Садржај
Неокласични плес је плесна форма двадесетог века инспирисана покретима и естетиком класичног балета. Увек изведени од класичних плесача, неокласични плес се од почетка разликовао од класичне кореографије и естетике како би створио нова дјела. Кореографија, фантазије, музика, па чак и сценарији ових нових балета разликују се од традиције класичног балета.
Креатори
Георге Баланцхине сматра се творцем првих неокласичних балета. Он је суоснивач Нев Иорк Цити Балета (НИЦБ) и његова школа за обуку је била Школа америчког балета (САБ). Због обуке која се нуди у САБ-у, НИЦБ се и даље сматра најбољим местом за гледање његових неокласичних радова. Баланцхине је тренирао плесаче посебно да буду разноврсни. Данас се очекује да ће плесачи из компанија широм свијета моћи наступати у неокласичним и класичним дјелима. Неке компаније раде чисто неокласичне радове, као што је балон Алонзо Кинг'с Лине у Сан Франциску, иако се ти радови обично називају "савремени балет".
Балети без приче
За разлику од "балета са историјом", многа неокласична дјела немају нарацију. Они се називају "балас без нарације" и излазе из жеље кореографа да глазба и плес стварају тему или атмосферу, да добро покажу индивидуалне вјештине сваког плесача и допусте да плес буде фокус а не прича. Неокласична дјела представљају минималан гест, фаворизирајући спектакл талентираних плесача. Ови балети су, у принципу, краћег трајања од класичних интегралних балета. Током једне ноћне представе, публика ће видети три или четири неокласична балета уместо дугачког балета подељеног у три или четири дела, као што су "Орашар", "Успавана лепотица" или "Силфид".
Кореографија
Неокласични балет може уградити готово сваку идеју кореографа. Са експерименталном и отвореном уметничком формом, кореограф је ограничен само својом маштом. Неокласични плес се изводи на врховима, са стопалима боса или са меким патикама. Неокласична кореографија укључује класичне линије и елементе, али се може разликовати од класичне балетске естетике да укључује флексибилне руке и ноге, контракције, закривљена рамена, неконвенционалне плесаче и групе плесача који изводе различите кореографије у исто вријеме.
Мусиц
Неокласични плес и музика инспиришу једни друге. Док су Чајковски и други класични композитори познати по свом раду који стварају линије за балете у двадесетом веку, Игор Стравински скандира свет плеса и музике својим "Саграцао да примавера". Иако је овај рад био контроверзан у то време, наставио је да ствара и био је задужен за компоновање многих дела који су постали бок оффице за балетну публику. Георге Баланцхине и Стравински су у више наврата били умјетнички сурадници.
Костими
Често плесачи и даље користе врх како би одржали линију и естетику свог класичног тренинга. Понекад плесачи балета носе класичну туту, али се често играју плесови у балетним плетеницама или у минималистичким костимима како би приказали кореографију и тијело умјетника. Неокласични балети укључују ликове чак и ако нема нарације, ау овом случају фантазија може изазвати карактер. Многе фантазије одступају од стандардне балетне фантазије и стварају јединствену уметничку концепцију туту да експериментише са димензијама, пропорцијама и линијом тела.