Корак по корак упутства за акрилну апстрактну слику

Аутор: Charles Brown
Датум Стварања: 4 Фебруар 2021
Ажурирати Датум: 14 Може 2024
Anonim
Самая красивая рождественская работа
Видео: Самая красивая рождественская работа

Садржај

Апстрактна уметност, по својој природи, пркоси њеном тачном опису. Обично се састоји од облика, боја и узорака који комуницирају нешто битно. Апстрактна умјетност може комуницирати емоције, сензације и перцепцијска искуства; неки кажу да их комуницира директније од других облика умјетности. У основи, свако може да направи апстрактне слике, а многи сликари преферирају акрилне боје за трајност и лакоћу примене.


Упутства

Слика која користи апстрактне слике за изражајан ефекат (Израз Апстрактно сликарство (види више у мом Портфолио-у) имаге би дпаинт фром Фотолиа.цом)
  1. Пронађите тему. Апстрактна слика може представљати слике нематеријалних ствари као што су осећања, осећања и идеје или још конкретније слике светлости и сенке и апстрактне слике људи и објеката. Једном када одаберете оно са чиме желите да се носите, имате основу своје слике.

  2. Скицирајте своје идеје за сликање оловкама на папиру за цртање. Имајте на уму тему приликом цртања. Ако изаберете нешто конкретно као објекат, држите га близу да би инспирисали ваш цртеж. Ако субјект укључује звукове или музику, слушајте их док цртате. Изаберите скицу или низ њих за основну структуру слике.

  3. Изаберите екран. Одлучите да ли је субјект најбоље представљен на великом или малом екрану. Неки апстрактни сликари стварају минијатуре, док други сликају на веома великим екранима.


  4. Пренесите прелиминарни цртеж на екран. Слика на њој може се разликовати од цртежа или референци. Тајна у овом кораку је да направите структуру која се најбоље осећа и која представља облик и укупну величину вашег коначног сликања.

  5. Ставите неке од изабраних боја у палету. Обојите их на папиру за цртање и гледајте како се они стопљају и контрастирају. Додајте или уклоните боје док не добијете почетну палету. Можете их додати или уклонити током процеса бојења.

  6. Нанесите акрил на екран помоћу скице оловке као водича. Можете изабрати да не пратите дизајн тачно и да откријете нове облике и упутства за сликање током процеса.

  7. Експериментирајте са светлошћу и хладом. Светле боје имају тенденцију да повећавају или распршују фокус, док тамне боје смањују. Ако мислите да део слике заслужује више или мање фокусирање, користите овај процес светлих и тамних боја у таквом подручју.

  8. Експериментишите са слојевима. Обојите слој и пустите да се потпуно осуши у складу са упутствима произвођача, а затим обојите друге слојеве. Тешки слојеви акрилне боје могу се користити за креирање текстура, комбинујући акцију или фокус цртежа са одређеном површином боје.


  9. Додајте воду боји да бисте је разблажили. Финије боје се равномерније и лакше шире на екрану. Може бити пожељно да се боја разриједи или згусне у дијеловима боје.

  10. Користите лопатицу или други алтернативни начин наношења боје. Палета се може наносити грубим или меким потезима и дебелим слојевима. Апстрактни уметници су пронашли алтернативне начине наношења боје, укључујући чачкалице, конопац, па чак и делове тела.

  11. Покушајте са више или мање садржаја. Понекад само неколико потеза боје може дати уметникову намеру. У другим случајевима, стил многих дебелих и експлозивних боја највише одговара жељеној теми.

  12. Паинт анд репаинт. Акрилик се може користити у слојевима, па чак можете изабрати и да обојите претходни посао. Експериментишите са више екрана док не пронађете најбољу слику. Многи апстрактни сликари се изнова и изнова враћају истој теми у покушају да усаврше слику.

Шта ти треба

  • Цртање папира
  • Пенцил
  • Екран
  • Акрилне боје
  • Палетте
  • Брусхес
  • Спатула